jueves, 10 de marzo de 2016

EL MOVIMIENTO  MODERNO Y SUS TENDENCIAS EN LA ARQUITECTURA.
TRAS EL PASO DE LAS GUERRAS MUNDIALES Y LA LLEGADA DE NUEVOS MATERIALES Y DIFERENTES  FORMAS DE CONTRUCCION SE DESAROOLLARON DISEÑOS Y EDIFICIOS QUE MARCARON UNA PAUTA EN LA ARQUITECTURA GENERANDO UN ROMPIMIENTO EN LA TRADICION ARQUITECTONICA DE LA CONFIGURACION DE ESPACIOS, LA ESTETICA Y LAS FORMAS DE COMPOSICION; CREANDO ASI UNA ARQUITECTURA DE FROMAS ORTOGONALES, LIMPIANDO SUS FACHADAS AL  ELIMANAR  EL ORNAMENTO INUTIL Y UTILIZANDO MATERIALES COMO EL VIDRIO, EL ACERO Y EL CONCRETO.
ESTE MOVIMIENTO SURGIO DEFINITIVAMENTE TRAS LA NECESIDAD DE UNA MASIVA RECONSTRUCCION DE EUROPA, DEBIDO A  LA DEBASTADORA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL, Y FUE LOS ARQUITECTOS ALGUNA VEZ FORZADOS A SALIR DE EUROPA Y EXPONENTES DE LA ESCUELA DE LA BANHAUS QUIENES MEDIANTE UNAS TENDIAS CLAVES, PUSIERON ORDEN Y ESTIPULARON NORMAS PARA LA CREACION DE ARQUITECTURA ESTETICA Y FUNCIONAL.
EXISTENDEN TRES TENDENCIAS QUE TUVIERON MAYOR RELEVANCIA DEL MOVIMIENTO MODERNO:
1.     FUNCIONALISMO:

EL FUNCIONALISMO SE PENSO Y DESARROLLO COMO UNA ARQUITECTURA RACIONAL Y FUNCIONAL, CON UN ENFACIS SOCIAL, DESARROLLANDO ESPACIOS COMODOS PARA QUE LA POBLACION PUDIERA DESAROLLAR SUS PROPOSITOS DE VIDA EN ESTOS EDIFICIOS; COMO ES DE ESPERARCE EN LAS TENDENCIAS DEL MOVIMIENTO MODERNO SE UTILIZA EL ORMIGON COMO MATERIAL DE INOVACION Y DE GRAN RELEVANCIA JUNTO CON EL ACERO Y EL VIDRIO, TAMBIEN SE ELIMINA EN SU TOTALIDAD EL ORNAMENTO, CREANDO UNA ESTETICA LIMPIA.

SE PUEDE REMONTAR DESDE VITRUBIO PUESTO QUE EN SUS OBRAS LA COMODIDAD TENIA UNA RELACION DIRECTA CON LA ESTETICA Y LA SOLIDES; POSTERIOSMENTE EL ARQUIETCTO DE LA  ESCUELA DE CHICAGO LOUIS SULLIVAN POPULARIZO “LA FORMA SIGUE SIEMPRE LA FUNCION”, Y DE ESTA FORMA EVOCAR QUE LA FIGURA, LA ALTURA Y LA CONFORMACION DE LOS ESPACIOS SE CONFORMABAN SEGÚN LA FUNSION QUE FUERA A TENER ESE EDIFICO Y DEL DESARROLLO Y LA UNION DE ESTOS ELEMENTOS SE GENERABA DE IGUAL FORMA UNA ESTETICA ALREDEDOR DE LA FUNSION;  TAMBIEN SE DESTACAN EL ARQUITECTO LE COURBUSIER QUIEN ENTABLA CINCO PRINCIPIOS BASICOS: 1. FACHADAS LIBRE,  2. PLANTAS LIBRES,  3.VENTANAS ANCHAS DE CORTE HORIZONTAL QUE PERMITEN EL ACCESO DE LA LUZ Y LA VENTILACION,  4. USOS DE PILOTES,  Y POR ULTIMO 5. EXISTENCIA DE AZOTEAS.




EN GRECIA SE PUEDE OBSERVAR QUE LOS EDIFICIOS EMBLEMAS SE DESARROLLABAN BAJO LA FUNSION DE TEMPLOS O LUGARES OCIO, DONDE GENRABAN UNA GRAN CENTRALIDAD PARA REUNIR A LA POBLACION, DESPLAZANDO LA ESTRUCTURA A LA PERIFERIA Y CREANDO ASI UNA CIRCULACION PROTEJIDA, DE IGUAL FORMA SE MANIFESTABA LA MAGNIFICENCIA DE LOS EDIFICOS MEDIANTE SU ALTURA Y TAMAÑO.

MEGARON

2.     RACIONALISMO:
ES LA DEPURACIÓN DE LO YA SOBRESATURADO, DEJANDO SOLAMENTE LO ESENCIAL, LO PRÁCTICO Y FUNCIONAL PARA CADA SITUACIÓN; SU FIN PRIMORDIAL ES TRATAR DE PONER DE ACUERDO LAS EXIGENCIAS ARTISTICAS CON LAS NECESIDADES PRACTICAS Y ECONOMICAS; POR LO TANTO LA FUNCION DE UN EDIFICIO CONDICIONA LA ESTRUCTURA DEL MISMO.
RACIONALISMO TRIUNFA SIN PALIATIVOS PORQUE AYUDA A LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Y SE SIRVE DE ELLAS, DE LA INDUSTRIA, Y ADEMÁS AYUDA A OPTIMIZAR EL PRECIO DEL SUELO EN LOS PAÍSES CAPITALISTAS. SIN EMBARGO, EL RACIONALISMO NO PRETENDE LIMITARSE A CONSTRUIR EDIFICIOS, SINO QUE ES TODA UNA NUEVA CONCEPCIÓN DE LA CIUDAD COMO CENTRO URBANO, MERCADO Y LUGAR DE HABITACIÓN.





EL RACIONALISMO SE CARACTERISA POR:
·         PREDILECCION POR LAS FROMAS GEOMETRICAS SIMPLES CON CRITERIOS ORTOGONALES.
·         EMPLEO DEL COLOR Y DEL DETALLE CONSTRUCTIVO.
·         DINAMISMO EN LOS ESPACIOS ARQUITECTONICOS.
·         LA SINCER5IDAD DE LOS MATERIALES
·         UTLIZACION DE LOS MATERIALES DE INOVASION (HORMIGON, ACERO Y VIDRIO)
·         DESAPARICION DEL ORNAMENTO.
EN GRECIA EL RACIONALISMO BUSCA PONER ORDEN EN EL CAOS, DESENTRAÑAR LA ESCENCIA DE LAS COSAS, HAYAR LA VERDAD Y LA BELLEZA E LAS MISMAS.
PARA LOS GRIEGOS LA BELLEZA ES ARMONIA DE LAS PARTES CON EL TODO, LO QUE SE CONSIGUE EN LA ARQUITECTURA CON EL PERFECTO EQUILIBRIO DE LA FUERZA, LA PROPORCIÓN MATEMATICA Y LA SIMETRÍA (PREVALECIENDO LA PROPORCIÓN DE SUS DIFERENTES DIMENSIONES).
VILLA SABOYA, LE COURBUSIER
villa savoye.jpg
        www.timerime.com
3.     ORGANICISMO:
EL TÉRMINO “ARQUITECTURA ORGÁNICA” FUE ACUÑADO POR EL FAMOSO ARQUITECTO FRANK LLOYD WRIGHT; PROMUEVE LA ARMONIA ENTRE EL HABITAT HUMANO Y EL MUNDO NATURAL, MEDIANTE EL DISEÑO BUSCA INTEGRARSE CON EL SITIO, PARA GENRAR UNA COMPOSICION DE RELACION Y RESPETO;  ES UN MOVIMIENTO ARQUITECTÓNICO QUE SE DERIVA DEL FUNCIONALISMO O RACIONALISMO, TENIENDO LA ABSTENCION DEL ORNAMENTO PERO TAMBIEN INCORPORANDO DINAMISMO EN LOS PROYECTOS DERIBADOS DE LA COMPRENSION DEL CONTEXTO Y LA UTILIZACION DE NUEVOS MATERIALES QUE ENMARQUEN LA NATURALEZA.


PARA LA ARQUITECTURA ORGÁNICA, LAS CONSTRUCCIONES NO DEBEN DESAFIAR A LA NATURALEZA, SINO QUE SER UNA PROYECCIÓN DE ÉSTA, EL ARQUITECTO SE PONE AL SERVICIO DE LA OBRA QUE EJECUTA, INTERPRETANDO A LOS USUARIOS, AL ENTORNO, LOS MATERIALES, CON AMOR Y HUMILDAD. EL ARQUITECTO INTERNALIZA QUE ÉL Y SU OBRA SON PARTE DE UN TODO Y QUE SIN ESE TODO ÉL NO ES NADA; LOS MATERIALES UTILIZADOS SON FUNDAMENTALMENTE NATURALES (ARCILLA, PIEDRA, MADERA) Y, OJALÁ, DEL MISMO LUGAR EN DONDE SE HACE LA OBRA. LA FORMA DE LAS CONSTRUCCIONES DEBE ESTAR EN ARMONÍA CON EL ENTORNO NATURAL Y ACEPTAR LAS MODIFICACIONES QUE ÉSTE INDUZCA.

CARACTERISTICAS:
·         UNA MAYOR PREOCUPACIÓN POR LA VIDA DEL HOMBRE.
·         UNA NUEVA CONCIENCIA DE LOS ESPACIOS INTERNOS.
·         LAS SOLUCIONES TECNICAS Y ESTRUCTURALES DEBEN LIMITARCE A LOS ESPACIOS.
·         OBRAS UNICAS Y DIFICILES DE INDUSTRIALIZAR
EN GRECIA LA ARQUITECTURA ANTIGUA SE DISTINGUE POR SUS CARACTERÍSTICAS ALTAMENTE FORMALIZADAS, TANTO DE ESTRUCTURA Y DECORACIÓN. ESTO ES PARTICULARMENTE CIERTO EN EL CASO DE LOS TEMPLOS DONDE CADA EDIFICIO PARECE HABER SIDO CONCEBIDO COMO UNA ENTIDAD ESCULTÓRICA DENTRO DEL PAISAJE, CON MAYOR FRECUENCIA PLANTEADO EN UN TERRENO ELEVADO PARA QUE LA ELEGANCIA DE SUS PROPORCIONES Y LOS EFECTOS DE LA LUZ SOBRE SUS SUPERFICIES PUEDAN VERSE DESDE TODOS LOS ÁNGULOS. 
TEMPLO DE POSEIDON


BIBLIOGRAFIA:
·     http://es.slideshare.net/RFA2009/arte-siglo-xx-arquitectura-racionalismo-y-organicismo

ALEJANDRA PUENTES 1132396
JUANA RODRIGUEZ 1132385





ESTILO INTERNACIONAL EN CUBA
El estilo internacional es aquella arquitectura que comparte las características formales del movimiento moderno,  influenciados por el movimiento gótico, en la conservación de la esbeltez, y la amplitud de los espacios.  Este estilo surgió en la década de 1920, como el efecto generado en la arquitectura por la industrialización, los adelantos en mecánica, ingeniería, nuevos materiales, también se deriva de la inconformidad de algunos arquitectos con el movimiento ecléctico, con la utilización de ornamento y el conjunto de muchos elementos, y por el masivo crecimiento de las ciudades, queriendo renovar la arquitectura desde su concepción de forma y espacialidad.
Este movimiento representa la necesidad de un cambio, una evolución mediante la búsqueda de la estética racionalista, programas funcionalistas, regularidad de las composiciones, proporcional equilibrada según usos y proporción humana, renovación en los materiales estipulados hasta la fecha, buscado una limpieza en la composición pero generando resistencia sísmica y de uso; existen unos principios los cuales son:
·         La conformación y visualización de un conjunto arquitectónico, partiendo del urbanismo y el diseño, generando ciudades asequibles y con evolución en la organización y distribución de las ciudades.
·         Generar una estructura donde se incorporara al diseño y se pudiera jugar con ella en efectos visuales, sin dejar de lado su función principal de soporte, pero sin que esta se convierta en el diseño completo; con el fin de liberar cargas del edificio manifestados en los grandes muros de cargas correspondientes a las estructuras anteriormente usadas.
·         Incorporación de materiales nuevos como lo es el concreto y acero para dar soporte y rigidez, en las fachadas se maneja vidrio y acero creando un efecto de translucido y  genera en la composición un efecto de ligereza.
·         Se incorpora formas  geométricas puras y simples tales como el cubo, rectángulo, cilindro y cuadrado. Pero en su mayoría se estipula la línea recta como jerarquía formando la ortogonalidad.
·         Se establece la característica de la primera  planta libre, con la función de crear espacios continuos y para la visualización de la estructura como técnica constructiva.
·         Se acoge el brutalismo, con el cual se deja de lado el sentido social y humano del proyecto con los usuarios o la población existente, para dar paso a un énfasis netamente compositivo.
·         Se encuentra influenciado por movimientos como: expresionismo, abstraccionismo, cubismo, futurismo, funcionalismo, neoplasticismo, supremastico, constructivismo, organicismo, de los cuales toma características y genera un conjunto en la arquitectura.

En torno a cuba la modernidad llego a desarrollarse hasta los mediados del siglo xx, comenzando con la llegada de los postulados racionalistas y del estilo internacional, estos conceptos se indagaron en cuba gracias a la necesidad de exploración de la arquitectura, de generar un avance en la arquitectura de la isla, el gran difusor de estos conceptos y tendencias en la arquitectura fueron las revistas Colegio de Arquitectos de La Habana y El Arquitecto.
La sobriedad en cuanto al ornamento, los grandes y pesados volúmenes y el énfasis de la linealidad en la composición ya sea vertical u horizontal en extensos planos, van a caracterizar a las obras emparentadas con los referidos estilos, también influenciado por los movimientos del art. Deco, el monumental moderno y el protorracionalismo; En el Congreso además se planteó: "La arquitectura contemporánea será funcional, respondiendo en todo a los avances sociales, técnicos y económicos de nuestra época, aunque supeditada a las realidades locales de situación geográfica, costumbres, clima, materiales disponibles, etcétera.
 "La modernidad se asimila primero en Cuba en los aspectos funcionales y técnicos antes que en la expresión formal" (lo moderno en la arquitectura. del mundo a la habana, de las ideas al patrimonio tangible), posteriormente se introdujo en las formas tecnológicas, la asimilación de materiales nuevos de construcción en torno a la estructura, como lo es el hormigón Y el acero, la solución de problemas que se manifestaban derivadas  de las instalaciones hidrosanitarias y eléctricas para generar un confort habitacional.
"dos ideas prevalecen: la plena aceptación de los códigos formales modernos –en particular los del llamado Estilo Internacional en sus diversas variantes- como única vía de expresión, y la necesidad de transmitir a través de las obras la identidad de las raíces nacionales sin caer en anacrónicos mimetismos"(lo moderno en la arquitectura. del mundo a la habana, de las ideas al patrimonio tangible).
En cuba debido a sus problemas políticos carecían de la facilidad de adquirir ciertos materiales por ende se utilizaba materiales de fácil acceso para la isla, tales como la bakelita, el plástico, el cristal y las planchas laminadas, en armónica integración con los materiales locales: la madera -utilizada en carpintería de piso a techo-, las losas, piedras y tejas de barro. Se integraron además nuevos tipos de pinturas, enchapes y recubrimientos para techos, de estreno en nuestro panorama constructivo.




Vistas interiores y exteriores de la casa Schulthess, proyectada por Richard Neutra y asociados (Raúl Álvarez, Enrique Gutiérrez y Robert Burle Marx). Ubicada en la Calle 19ª, #15012, Cubanacán, Ciudad de La Habana.



         Detalle de la casa kaffenburg.                 Detalle de la residencia de de julia
     Y sus áreas exteriores, Cubanacán                cueto de noval, Cubanacán

WEBGRAFIA
·         http://www.monografias.com/trabajos102/lo-moderno-arquitectura-del-mundo-habana-ideas-al-patrimonio-tangible/lo-moderno-arquitectura-del-mundo-habana-ideas-al-patrimonio-tangible.shtml#desarrolla
·         https://es.wikipedia.org/wiki/Estilo_Internacional



50 COSAS QUE HAY QUE SABER SOBRE ARQUITECTURA
MODERNIDAD EN EL MUNDO
·       FUTURISMO:

Comenzó en 1909 como un movimiento de escritores y artistas. Los primeros futuristas creían que el arte de su tiempo estaba anticuado y no concordaba con la “modernidad” del siglo XX.
OBJETIVO: Obtener un arte joven, temerario y original, con algo de violencia.
Se quería representar la tecnología y la velocidad.


FUTURISMO EN LA ARQUITECTURA:
ü  Se busca que la arquitectura renuncie a los estilos y adornos históricos resolviendo su forma, función y estética a partir de materiales modernos y formas atrevidas.
ü  La ciudad futurista sería un inmenso cuadro activo, móvil y el edificio moderno una maquina gigante.
ü  La tecnología, en vez de quedar oculta debería exhibirse y enaltecerse.
ü  La arquitectura debe ocupar el suelo, espacio superior, inferior (refiriéndose al aprovechamiento del terreno).
EL PENSAMIENTO ESTA INSPIRADO EN SUS PENSAMIENTOS, MARCABA UN HITO RADICAL CON RESPECTO AL PASADO Y LA ARQUITECTURA DE SU TIEMPO.
Los grandes tramos acristalados y las moles robustas y simples enmarcan características del movimiento.

·       EXPRESIONISMO:

Este movimiento tiende al uso de formas y elementos orgánicos, esculturales y simbólicos en materiales predominantes como el hormigón.
La arquitectura expresionista adoptó las curvas y las formas fluidas, así como las formas cristalinas que reflejaban la luz en un sinnúmero de superficies de cristal.
NUEVAS FIGURAS Y FORMAS.

·       DE STIJL, EL ESTILO:

Redujeron la pintura a una combinación de líneas y colores, la arquitectura a planos y espacios.
Se apreciaban los planos superpuestos y espacios interiores fluidos, grandes galerías y tejados salientes de edificios.
LÍNEAS CLARAS…COLORES PRIMARIOS.


·       CONSTRUCTIVISMO:

Se proyectan imponentes edificios modernos con estructuras insólitas e innovadoras.
Se tenían dos agrupaciones:
ü  La Unión de Arquitectos Contemporáneos (OSA). La estética debía inspirase en la fábrica.
ü  ASNOVA, Asociación de Nuevos Arquitectos, se aspiraba a que los edificios tuviesen gestos heroicos y audaces.
AIRE TEATRAL.
El interés constructivista se da en la materialidad moderna, interés por la geometría pura y el entusiasmo por las estructuras deformes y originales.
UN ARTE NUEVO PARA UN ORDEN NUEVO.

·       BAUHAUS:

Fue una escuela artística fundada en Alemania en 1919 y pretendía combinar las artes plásticas con la adopción de materiales modernos en la arquitectura y la fabricación industrial.


FORMA Y FUNCIÓN
La Bauhaus intenta enseñar los conceptos básicos de la forma y el color, se aprendían a diseñar objetos, para la producción industrial y única, también con estética de máquina y proyección de edificios.
Se aprovechan las cualidades visuales y resistentes de materiales como el acero, el hormigón y el vidrio y rechazo los revestimientos…
Cada objeto de la casa, desde la loza hasta las cortinas, estuviera bien diseñado.
El Nazismo con sus ideas diferentes y la visión de Hitler acabaron con la escuela, ya que el clasismo tradicional.
DISEÑO PARA LA ERA DE LA MAQUINA…



·       ESTILO INTERNACIONAL:


ARQUITECTURA MODERNA DE LA DÉCADA.
Su arquitectura de planificación libre y su estética funcionalista tuvieron eco amplio.
Se había desarrollado un tipo de construcción que simbolizaba lo que era progresista y nuevo, la comunicación logro difundir el estilo.
Los elementos del estilo se destacan el uso del hormigón, acero y vidrio, la falta de ornamentación, la asimetría y la fidelidad a los materiales, se aprecia un interés por el volumen, más que por la masa.
LUMINOSIDAD Y TRANSPARENCIA
TRAZADO EN CUADRICULA…
Se aplicaba en los edificios industriales para que las armaduras de hormigón y los materiales similares pudieran hacerse con tamaños estándar.
LO MODERNO SE VUELVE GLOBAL.

·       MINIMALISMO:

Paredes lisas, superficies sin adornos o molduras que las interrumpas, sobriedad.
EL PERFIL DOBLE T, era apreciado por su resistencia y conectividad. En casi todos los edificios las vigas están ocultas.


“MENOS ES MÁS”

                                                 QUE SEA SIMPLE.


·       ART DECO:


Modernizo la decoración.
Los materiales modernos se usaban en conjunción con adornos atrevidos, geométricos y exóticos.
Se definía por la decoración aplicada al objeto, con eclecticismo; una serie de clasismo estilizado y racionalizado, el antiguo Egipto, el arte Azteca y el arte Africano , el uso de manchas de color, tonos dorados.
MODERNIZAR EL ADORNO.

·       ARQUITECTURA ORGÁNICA:



TIERRA, AIRE, FUEGO Y AGUA
Sensibilidad con el lugar.
“Cualquier edificio para fines humanos debería ser una característica elemental armonizada con la tierra”
ü  UNA MAYOR PREOCUPACIÓN POR LA VIDA DEL HOMBRE.
ü  UNA NUEVA CONCIENCIA DE LOS ESPACIOS INTERNOS.
ü  LAS SOLUCIONES TECNICAS Y ESTRUCTURALES DEBEN LIMITARCE A LOS ESPACIOS.
ü  OBRAS UNICAS Y DIFICILES DE INDUSTRIALIZAR

CONSTRUCCIÓN Y ENTORNO EN ARMONIA.